Cuphead Review - Don't Deal with the Devil - The Gun and Run of the 30s

Dette spillet vakte stor oppsikt da det ble annonsert i 2013. Det var et fullstendig håndlaget spill i den beste animasjonsstilen på 30-tallet. Men hva er så spesielt med det? I denne Cuphead-anmeldelsen skal vi snakke om hvorfor han fikk så mye oppmerksomhet og om han fortjente all oppmerksomheten han fikk. Tross alt, hvorfor skulle et så enkelt 2D-spill skape så mye oppstyr i en verden full av spill som God of War og Halos of Life?

Det faktum at det var noe ekstremt forskjellig fra alt som ble utgitt på den tiden, og hovedsakelig var det veldig originalt midt i en bølge av nyinnspillinger og remastere, fremhevet nostalgi og kritikk av alt som var nyere som ble utgitt med flere kutt for å bli DLC og full av feil. I tillegg var Run and Gun-sjangeren (løp og skyt) en veldig populær stil på 80- og 90-tallet, med Contra som den største representanten.

Contras høye vanskelighetsgrad var også tilstede i Cuphead, med tusenvis av fiender som dukket opp på skjermen til enhver tid, uten et minutts hvile for spillere som hele tiden måtte "løpe og skyte" konstant, unnvike fiendtlige skudd og angrep, hoppe fra hull og til og med kjempe. sjefer som fylte skjermen med angrep. La oss snakke om spillet, og hvis du liker Cuphead, la en kommentere på nettsiden.

Ikke prut med djevelen

Cuphead det er et elektronisk spill løp og pistol og plattform laget av de kanadiske brødrene Chad og Jared Moldenhauer gjennom Studio MDHR. Spillet ble designet i stil med tegneserier fra 1930-tallet, inspirert av verkene til Fleischer Studios og Walt Disney Animation Studios, og forsøkte å opprettholde verket i subversive og surrealistiske kvaliteter. Spillet ble utgitt 29. september 2017 for Xbox One og Microsoft Windows.

Cuphead har to spillere som kontrollerer tittelfiguren og broren hans Mugman, på et eventyr over den fiktive Inkwell Island for å beseire en rekke sjefer for å betale ned en gjeld som er ervervet fra djevelen. Spillet ble berømmet for sin kunststil, gameplay, lydspor og vanskelighetsgrad. Det var en kritisk og kommersiell suksess, og vant flere priser og solgte over seks millioner eksemplarer på tre år.

Cupheads historie har også en sterk inspirasjon fra animasjonene på 30-tallet, der det overnaturlige og til og med djevelen selv var ganske hyppige i temaene sine, men hovedsakelig med den hensikt å utdanne barn. En triviell ting skjedde, karakterene ble fristet av en djevel som dukket opp og sang en sang i beste bluesstil eller en annen lignende rytme, karakterene gikk seg vill midt i en eksplosjon av elementer som gråtende spøkelser eller dansende hodeskaller, og til slutt ble karakterene de stakk av fordi de skjønte at de hadde blitt involvert med feil person og alt endte bra.

I Cuphead kunne situasjonen ikke vært mer lik: Cuphead og Mugman (eller som de ble oversatt i Brasil, Xicrinho og Caneco) er to brødre som bor på Ilha Tinteiro og dro til et kasino for å spille. De begynte å vinne i hvert spill, og djevelen, som ikke er fornøyd med dette, dukker opp personlig og satser dem en siste runde med "alt eller ingenting", og ekstremt selvsikker godtar Xicrinho, men ender selvfølgelig opp med å tape med én. djevelens lureri. Så deres alternativ er dette:

Samle sjelene til andre djevelskyldnere og ta deres kontrakter eller overgi sjelene deres og lid evig i helvete. Med lite valg løper brødrene hjem hvor de forteller alt som skjedde med den gamle Kettle. Kettle gir dem en tonic som gir dem kraften til å fyre av små støt av energi fra fingrene og brødrenes eventyr begynner. Underveis møtte de ulike nivåer og sjefer, devil's deadbeat, som har flere referanser til klassisk design fra 30-, 40- og 50-tallet.

Spillet er vakkert. Animasjonen som emulerer klassikerne fra 1930-tallet bringer på mesterlig vis en nostalgisk opplevelse til de som levde gjennom den tiden og gir også en vakker smak til de yngre som bare har sitater om det eller som bare så verk fra denne epoken takket være fremkomsten av Internett. Komposisjonen av spillet vokser enda mer med en sjenerøs klype humor, et lydspor utover deilig og en enkel, men morsom historie.

Se for eksempel hvordan havfruen ligner på karakteren Betty Boop, sjømannssjefen er tydelig inspirert av Brutus, fra Popeye-tegneserien, bevegelsen til noen karakterer ligner på klassiske tegneserier og, for ikke å leve bare av nostalgi, de to froskebokserne er tydelig en referanse til Ryu og Ken fra Street Fighter. Det er ikke bare en tilfeldighet, men et flott forskningsarbeid av MDHR-studioet.

Veldig bra kabal eller co-op skytespill

Du kan også legge merke til at karakterene ikke sitter stille. De beveger seg alltid rundt i en slags "vagling" som akkompagnerer musikken. Det er fordi tegningene på den tiden ble laget nesten som om de var gifs. Selv når de skulle være stille, brukte animatørene den ferdige rammen for å gjøre tegningen livligere og mer dynamisk. Cuphead og Mugman er også alltid "livlige", selv når de burde stå stille.

Og ikke bare animasjoner eller karakterer og referanser i grafikken som spillet hyller gamle animasjoner, men også i musikken! Åpningsskjermen starter allerede den typiske korsangen som var så vanlig i begynnelsen av gamle tegneserier (og hvis du gjør den alternative slutten av spillet, skjuler denne sangen et veldig bisarrt påskeegg), og sporene vannet med en jazz som gir det inntrykket av et stort rot og rush skjer hele tiden under etappene, noe som setter spilleren i riktig stemning. De var ting nøye planlagt for å lage spillet med tonen som utviklerne ønsket. Og det er ikke lett å gjøre det.

det lille spillet PEI PEI POW POW

Det er spill som når vi dør har vi en tendens til å legge "skylden" på spillmekanikere eller en venn som spiller med oss. I Cuphead, derimot, kommer den vekten direkte til oss. Hvis vi dør i spillet, er det helt og holdent spillerens feil. Spillet er en opplevelse hvor sinnet ikke kommer fra spillet men fra oss selv, fordi vi vet at vi kan endre resultatet og forhindre at det skjer igjen i neste forsøk. Og du vil sannsynligvis ikke klare det på dette neste forsøket.

Du (og eventuelt en venn i det lokale samarbeidet) reiser fra den ene sjefen til den andre, og slipper ut uendelig ammunisjon på fiendene dine som kommer i alle slags: blomster som kommer ned fra himmelen som helikoptre, flygende øyne, miniballer med føtter og all slags galskap du kan forestille deg, helt til du når sjefene og fortsetter å losse din pei pei pow pow på dem til du slipper dem. Slå deres svulmende øyeepler, gapende mage, flagrende vedheng som fungerer som pisk eller andre sårbare flekker til de gir seg. Hele tiden unngår du stadig mer komplekse angrepsmønstre.

Den gjennomsnittlige sjefskampen i Cuphead, fra start til slutt, varer i omtrent to minutter; kort nok til å bli testet gjentatte ganger. Kampene er delt inn i noen få stadier, og hver etappe har sitt eget nye sett med utfordringer (som en stor bølge av kuler) som inspirerer til små åpenbaringer (i stedet for å hoppe over kuler, huk). Kombinert for å fullføre et internship, gir disse selvlærte leksjonene en ekte følelse av prestasjon. Du vil dø flere ganger, og når du passerer, vil du kunne rope "JEG GJØR DET!" med glede.

Spillet er ikke laget for ekte spillere løp med bare rå dyktighet og ufortjent selvtillit. Hvis noe, sjefskamper straffer dens stolthet, og fyller stadier med undersåtter, prosjektiler og feller og skjeller for hastverk. Spillet belønner en forsiktig og gjennomtenkt metode. Når utfordringen virker for stor, kan man finne en løsning ved å puste inn, puste ut og nøye vurdere alle mulige løsninger før man går tilbake til kampen.

Flere skudd

cuphead anmeldelse

Spillet tilbyr flere skytealternativer, spesielle evner og eliksir, og lar det være opp til spilleren å sette sammen den beste formen for spillet sitt. Cuphead låser opp nye våpen og evner raskt, noe som gir mulighet for mer eksperimentering for å finne den ideelle måten å beseire enhver sjef (test alle alternativer og krefter for å finne din favorittmåte å spille spillet på). I en kamp kan Cuphead bære to våpen, en bonuskraft og et spesialangrep til enhver tid. Et nøye eller dårlig planlagt valg kan påvirke vanskelighetsgraden til en etappe. 

For eksempel, en scene med svermer av fiender drar nytte av et kraftig kortdistanseangrep, en buff som automatisk stabler spesialangrep, og et skjermrensende supertrekk. I mellomtiden krever en gigantisk sjef som avfyrer store prosjektiler målsøkende kuler, en buff som forhindrer skade når du unnslipper, og et spesielt trekk som gir deg kort uovervinnelighet.

Ladevåpen og buffs kan kjøpes med mynter skjult i ulike plattformstadier. For å være tydelig, Cuphead er ikke en plattformspiller. Noen få sidescrolling-øyeblikk er lagt til for smaken, men der sjefskamper lærer spillerne den unike metoden for å klare hver kamp, ​​fullføres disse tradisjonelle stadiene stort sett med brute force, dreper alt på skjermen, og avanserer hele veien til målstreken.

Du må kjempe deg frem til slutten på grunnlag av styrke, men det betyr ikke at det å være sterkere vil bringe deg til slutten lett. Som vi snakket om ovenfor, er stolthet noe spillet ikke liker. Når du begynner å tro at du er i ferd med å bli god, er det da spillet vil slå deg opp. Vær tålmodig, pust og hvis du føler at du kommer til å kaste kontrolleren i veggen, gå ut av spillet, gjør noe annet og kom tilbake hit til Inkwell Island senere.

Relatert bilde
Kart over Tinteiro Island

På bare noen få minutters spill viste Cuphead seg å være et spill som var mer enn spesielt og ulikt noe annet i sjangeren. Løpe- og pistol- og plattformmekanikkene gjenoppfinner seg selv i hver av stadiene og sjefene i de tre verdenene som spillet tilbyr. Cuphead-kart består av flere bosser og to skytestadier og er alle unike og vil ikke bli sett igjen.

Straff for feil kommer i mange former, alt fra det faktum at det ikke er noen sjekkpunkter under etapper og sjefer til en enkel post-death animasjon som viser hvor nær du har kommet slutten bare for å gjøre deg enda mer frustrert.

fortid og nåtid

Relatert bilde

Selv om spillet er basert på fortiden, er Cuphead et veldig aktuellt spill. Den kunstneriske retningen var i stand til å gjøre en upåklagelig jobb med å modernisere en gammel stil og bringe følelsen av at vi er helt kjent med den stilen når vi faktisk ikke er det.

Karakterene og sjefene er tydelig inspirert av tegneserielegender som Betty Boop, Woodpecker og bryter seg løs fra det forventede å overraske deg med noe nytt. Det spiller ingen rolle at Bettys dobbeltgjenger er en havfrue nå; det er øyeblikket når hodet hennes bryter løs fra kroppen og spyr ut alle slags sprø ting du kan tenke deg klare til å ta deg ned, det er øyeblikket du overrasker og trykker på alle knappene for å prøve å bli kvitt den sikre døden.

Hvis du kan sette pris på den unike animasjonsstilen (mens du sliter med å unngå de tusenvis av skuddvekslinger og fiender på skjermen), vil du bli dobbelt imponert over å se hva utvikleren Studio MDHR har brakt til bordet. Hvis hans tekniske utførelse ikke var nok, setter MDHRs kreativitet Cuphead i en egen liga.

halv tom kopp

Frykten for det uventede er en del av det som gjør Cuphead til et så spennende spill, i tillegg til den hektiske spenningen fra øyeblikk til øyeblikk. Du har bare tre treffpoeng per trinn som standard – du får en fjerde hvis du utstyrer en amulett som også svekker ildkraften din. Men når det eneste spørsmålet i hodet ditt er: "I hvilken rekkefølge vil sjefsangrepene dukke opp?" kamper blir litt mindre tiltalende etter det tiende forsøket. Det er i disse øyeblikkene du begynner å identifisere noen steder hvor Cuphead kunne gjøre en litt bedre jobb med å holde deg informert om din egen fremgang og evner.

Cuphead Review - Ikke takle djevelen - The Gun And Run Of The 30s | 724d9f40 dødsmeny | cuphead, netflix, nintendo, nintendo switch, pc, playstation, playstation 4, serie, singleplayer, studio mdhr, xbox, xbox one | cuphead anmeldelse anmeldelser
Så mye informasjon som spillet gir deg

Du kan aldri si nøyaktig hvor nær døden – eller en faseendring, for den saks skyld – sjefer er. I beste fall kan du se et sammendrag av kampen etter døden, for å vagt måle din relative fremgang. I møte med nederlag kan du begynne å stille spørsmål om du har de riktige verktøyene for jobben. Bortsett fra å gå tilbake til gamle kamper, som er mer anstrengende enn det burde være når du krysser kartet sakte og ikke kan reise fort, er det ingen fin måte å bli kjent med nye våpen på. Og dessverre er det ingen måte å si nøyaktig hvor mye skade ett våpen gjør sammenlignet med et annet. Vage beskrivelser er alt du får.

Hvis Cupheads kamper virkelig var gåter med en riktig løsning, ville dette vært utrolig frustrerende. Som det står, er det bare en liten mengde frustrasjon å finne når du famler med nye våpen og dør i prosessen. Det kan virke som en liten ting å rose, men det faktum at sjefskamper lades opp på et sekund eller to er en gave fra himmelen når det kommer til prøv-og-feil-taktikk. Og uansett hvor frustrerende en sjef kan være, kan du ikke unnslippe lokket til dens uttrykksfulle animasjoner.

Den siste deilige retten

Cuphead – The Delicious Last Course vil inneholde brødrene Cuphead og Mugman, sammen med den smarte og eventyrlystne Ms. Chalice, for et morsomt eventyr i en uoppdaget del av Inkwell Island! Ved hjelp av nye våpen, magiske amuletter og Ms. Goblet, spillere vil møte en ny gruppe med fryktinngytende, større sjefer for å hjelpe den glade kokken Salteiro i Cupheads siste utfordrende oppdrag! 

For alle som har lyst på eventyr, gjør deg klar til å ta fatt på Isle DLC når The Delicious Last Course slippes på Xbox One, Nintendo Switch, PlayStation 4, Steam og GOG 30. juni 2022.

Cuphead – serien

Du kan ikke snakke om Cuphead i disse dager uten å nevne den animerte serien på Netflix som allerede har kommet og fører med seg kontroverser. Serien ble annonsert i 2019 og hadde premiere 18. februar på Netflix, med Cuphead-skaperne Chad og Jared Moldenhauer som utøvende produsenter, sammen med Wasson og CJ Kettler fra King Features Syndicate (en utgiver som er ansvarlig for publisering av flere tegneserier i aviser, tegneserier og kryssordmagasiner som eier rettighetene til flere klassiske karakterer fra 30-tallet, som Popeye og Flash Gordon).

Akkurat som i spillet, følger vi Xicrinho og Caneco på deres eventyr gjennom Tinteiro-øya, sammen med vennene deres mens de flykter fra djevelen som er på jakt etter Xicrinhos sjel. Den spesialiserte kritikeren har berømmet serien for kvaliteten på animasjonen som setter karakterene i stemningen til de gamle tegneseriene. Stuart Heritage, fra The Guardian, ga den 4/5 og skrev: «Den er rask, morsom og smart, og du vil nesten helt sikkert ikke dø 188 ganger når du ser den. Hva er det å ikke like?"

Her i Brasil startet en gruppe religiøse fundamentalister en kampanje mot animasjon etter en pastor kritiserer tegningen på grunn av djevelens tilstedeværelse i serien. Selv om vi kan kommentere mye om dette og om den pastoren, gjenstår det eneste spørsmålet: Er det han som kritiserer serien der djevelen er skurken? Vet han at i Bibelen er djevelen også skurken?

Når jeg evaluerte serien, kunne jeg spesielt ikke le. Det er ikke det at serien ikke er bra, men for meg mangler den litt av det anarkiet som tegneseriene de ønsker å etterligne hadde og i dag ikke ville blitt godt ansett av allmennheten (nå, selv djevelen er skurk, den religiøse kanalen med det, tenk om det var det samme som de gamle tegningene). Jeg vokste opp med å se Tom stikke av med en skarp øks i hendene etter Jerry, Woodpecker sprengte Leoncio med alle slags bomber, og det får meg ikke til å gjøre de samme tingene i dag.

Cuphead the Series ønsker å bringe den samme "vibe", men uten å ha de elementene som ville blitt kritisert i dag for å være i et barns "tegning". Så for meg stoppet vitsene alltid midtveis før de var morsomme. Kanskje dagens barn ler av tingene som skjer med Xicrinho og Caneco, kanskje jeg ikke er målgruppen, akkurat som jeg ikke er målgruppen for tegneserier som Teen Titans Go, så jeg kommer ikke til å detonere serien her . Hun er kul. Og kanskje hvis du er forelder og ser det sammen med barna dine, kan du ende opp med å gå sammen med dem og le av brødrenes eventyr rundt Inkwell Island.

Og så? er det bra eller ikke?

Cuphead er et fantastisk spill på mange måter, og det har en hel mengde med å bringe spillere tilbake til året da Disneys mus plystret mens de styrte en liten båt. Med mye skyting og flere fantastiske sjefer på en veldig godt utført måte, tar tittelen oss til en stor utfordring og en veldig behagelig følelse av avslutning på slutten.

En ting som alltid er verdt å nevne: Cuphead er et vanskelig spill. Interesse for kunst kan få deg inn i spillet, men bare utholdenhet vil få deg til å bli. Jeg mistet tellingen på hvor mange ganger jeg døde før jeg fullførte spillet (FORBANNET KONGE GITT). Du må være villig til å mislykkes og lære. Mislykkes og prøv igjen, og hvis du er kjent med sjangeren "run and gun", vil det være lettere å forstå mekanikken i spillet, men dette vil ikke gjøre det enkelt, bare enklere å forstå hvordan det fungerer.

Cuphead Review - Ikke takle djevelen - The Gun And Run Of The 30s | beskåret cuphead 3 millioner | cuphead, netflix, nintendo, nintendo switch, pc, playstation, playstation 4, serie, singleplayer, studio mdhr, xbox, xbox one | cuphead anmeldelse anmeldelser
«Men er jeg skurken? Hva ville denne fyren?"

Cuphead har en overraskende sammenheng: et imponerende orkesterlydspor og visuell selvtillit som virkelig fremkaller den følelsen av å se en tegning laget i «Steamboat Willie»-tiden (kanskje det bare manglet en svart-hvitt-modus der). Men nå og da kommer disse elementene i veien – spesielt kunsten, som kan skjule forgrunnen, skjule fiender og prosjektiler. Noen ganger er den delen av en fiende som kan berøres uten å ta skade, uklar. De siste kampene kombinerer disse to problemene, og det som burde ha føltes som kulminasjonen av en lært opplevelse, ender opp med å kreve mestring av detaljene i spillet – ved hjelp av flaks.

Cupheads konklusjon er, frykter jeg, det spillet har blitt mye oppfattet som: en komisk vanskelig, om ikke grusom, opplevelse. Og det er virkelig synd, for det meste av Cuphead er en spesiell formel som tar en notorisk utfordrende sjanger fra fortiden og presenterer den forsiktig og kjærlig for det bredere publikummet den fortjener.

Hvor får man kjøpt

DampR $ 36,99
PlayStationR $ 104,90
XboxR $ 74,95
Nintendo SwitchR $ 49,90

Cuphead – Ikke takle djevelen

Cuphead - ikke takle djevelen
Cuphead – Ikke takle djevelen

Cuphead – Ikke takle djevelen

Av Paulo "Crazy" Fabris

Grafikk
Musikk
Moro
gameplay

Teknisk

Utvikler: Studio MDHR
Distributør: Studio MDHR
plattformer: PlayStation 4, Nintendo Switch, Xbox One, macOS, Microsoft Windows, Mac OS

Fordeler:
Et vakkert spill med karismatiske karakterer;
Vinner av flere priser, inkludert Game Awards for beste regi, beste indiespill og BAFTA-vinner;
Livlige sanger som etterlater spilleren i stemningen til gamle tegneserier;

Cons:
Å være vanskelig er bra, men når du må gjøre den samme kampen for 10. gang, begynner virksomheten å miste moroa;
Det mangler litt mer indikasjon på fremgangen din, kraften til våpnene og helsen til sjefene;

4.6

Minimumskrav og anbefalte krav

Windows
OperativsystemerWindows 7
prosessorIntel Core2 Duo E8400, 3.0GHz eller AMD Athlon 64 X2 6000+, 3.0GHz eller høyere
Memoria3 GB RAM
SkjermkortGeforce 9600 GT eller AMD HD 3870 512MB eller høyere
DirectX11 versjon
lagring4 GB ledig plass
MacOS
OperativsystemerOS X 10.11.x
prosessorIntel Core i5 eller høyere
Memoria4 GB RAM
SkjermkortIntel HD Graphics 4000 eller høyere (krever metall)
lagring4 GB ledig plass

Uansett, for å få tilgang til den offisielle siden til spillet bare gi en klikk her og hvis du vil lese flere anmeldelser på nettsiden vår, klikk her. Til slutt, legg igjen en kommentar om hva du synes om Cuphead-serien. liker du spillet? Synes du det er vanskelig? Har du klart å fullføre? Snakk med oss ​​og la oss ta en kopp hva som helst mens vi prater om de mest fantastiske spillene.

Avatar av paulo factory

Paulo Fabris er journalist, forfatter, rollespiller, gamer, cosplayer, nerd og anime-fan siden TV Manchetes tid.